第22章 下马威 (第2/2页)

李墨拿起监视器旁边的对讲机，说道：“好，都准备好了没有？摄影开机，录音开机，场记，打板。”随着指令的发出，全剧组都动了起来。
　　
　　“《开端》第一场第一镜第一次，开始！”
　　
　　场记的声音落下，场记板也‘啪’的一声打响。
　　
　　“咔，咔，咔，不对，不对，你们这表演不对。”等剧组顺利地拍过了第一个镜头之后，第二个镜头李墨就挑刺了。
　　
　　李墨说完就站了起来，然后走到表演区域，指着李艺桐指导起表演来。
　　
　　剧组的第一个镜头无论多烂，导演为了好兆头，都会给过。当然一般也会选择拍一个简单的镜头，不需要什么演技与复杂运镜的镜头。如果有特别难搞的明星，摆谱的女星或者小鲜肉，有时候剧组甚至会选择拍一个空镜，或者选择拍景色。
　　
　　“放松，多增加点肢体语言，你不是学过跳舞么？就像那样。演技不止是指的面部表情，还有情绪和肢体动作的配合，与面部表情一起带动，你才能演活这个角色。再来。”
　　
　　“咔，咔，咔。不行，再来……”
　　
　　“咔，再来……”
　　
　　李墨不停地咔镜头一下子把剧组的人给整紧张了，没想到李墨对待一个网剧这么严格。
　　
　　其实这一半是李墨的故意行为，一半是李艺桐真的没达到他的要求。
　　
　　李艺桐经过一星期的学习，再加上她本身演戏也挺有灵性，已经进步很多了，但还是达不到李墨的要求。
　　
　　表演主要就是音、形、情、意这四个方面。音，就是台词；形，就是形体；情，就是感情，表情；意，就是意境。
　　
　　以上的只是最简单的概括，具体到表演上还有诸多分类与门道，李艺桐在短短的一周时间里，只能简单地入个门。不过还好她是舞蹈专业，有表演的经历，虽然这两者不同，但还是有相通的地方。这也是李墨敢用一个没有任何表演经历的舞蹈演员的原因。
　　
　　最重要的是，李墨是有【大师级演技】技能的，这技能对他的导演生涯来说没什么用，导演不用会演戏，他只要知道什么样的表演是自己需要的就可以。
　　
　　那天倒霉的抽到这么个技能，现在可以把它物尽其用了：指导演员的演技的时候更方便了，也更有说服力了。毕竟李导一个导演都可以演好，你一个演员演不好这合适么？
　　
　　李墨为什么要有这样的故意行为？因为他要立威。虽然有《太子妃升职记》的成功摆在前面，但剧组里的人可不会都服你。一下镇不住这些魑魅魍魉，以后的麻烦事就无穷无尽了，今天这个盒饭少一块肉，那个道具偷工减料，这个灯光师不好好打光……
　　
　　所以一定要立威，除非有了自己的班底，李墨还在慢慢摸寻，这事宁愿慢一点，也不要让心怀鬼胎地进了队伍。
　　
　　他必须要在第一场戏就要让演员们，特别是男女主，知道导演想要什么样的表演风格。
　　
　　李墨可以用一周的时间来让演员慢慢进入状态，但一开始就要严格要求，不能嘻嘻哈哈的，要不一周的时间可能就会变成一个月，那这剧不要拍了。
　　
　　…………
　　
　　“咔，再一遍，差不多了啊，就那么一丢丢了。刚才我说的，要放松，要做到忘了这是在演戏，全身心地代入到角色里，肢体语言丰富起来，但是切忌手不要扬太高挡住脸。来，再来。”
　　
　　“好，咔，这条过了，大家要记住刚才的表演方式，接下来整部我都要这样的表演方式。”李墨拿着对讲机喊道。